Все началось с любви, любви к иллюзионному искусству. Мои первые шаги на профессиональной сцене случились благодаря волшебному стечению обстоятельств. Я был страстно увлечен волшебным мастерством, кропотливо изучал всю возможную литературу на эту тему, пробовал показывать несложные фокусы в кругу друзей и на школьных мероприятиях. В этот же период к нам в город приезжает самый знаменитый волшебник Советского Союза Игорь Кио. Опущу рассказ о том сколько усилий прошлось приложить, чтобы попасть на шоу! Больше всего я хотел познакомиться лично со знаменитым волшебником. Я пришел за кулисы перед программой с букетом цветов и громко бьющимся сердцем, гадая: меня сразу выставят за деверь или удастся перекинуться парой слов.
И вот долгожданная встреча состоялась!
В первые мгновения нашего общения, я подумал, что Игорь Эмильевич путает меня с каким-либо дальним родственником, столь любезен он был. Меня не только не выгнали в первые минуты, но и позволили остаться, мы проговорили все перерывы между номерами, а потом еще продолжили беседу в гримерке, куда ввалилась толпа прессы. В заключении Игорь Эмильевич подарил мне свою книгу и сказал, что главный рецепт успеха работать и все непременно получится! Его поддержка подарила мне уверенность и оптимизм в самый ответственный период первых шагов. Уже к концу этого года я вышел впервые на профессиональную сцену.
2. Каким был ваш первый успешный фокус? Расскажите о самом любимом фокусе и нелюбимом.
Сложно сказать, что можно назвать "первым". В числе таких был, например, фокус, который показывал в колледже, в годы обучения. Я одолжил у директора часы и пока шел на сцену, "случайно" их уронил и наступил, раздался характерный хруст. Я попросил прощения, заверил, что отремонтирую часы и тут же бросил в банку с водой. Как можно догадаться, в завершении номера часы были возвращены невредимыми. Этот старый номер имел бешеный успех, не столько из-за самого фокуса, сколько из-за моей наглости, ведь я имел репутацию прилежного и скромного ученика.
Больше всего я не люблю фокусы с участием животных. Я видел немало артистов, искренне любящих своих четвероногих ассистентов, но еще чаще я сталкивался с тем, как животные получали травмы, как их перевозили в жутких условиях, и они погибали, как их избивали. Все это сформировало четкое правило: никаких животных на сцене!
3. Что самое сложное в вашей работе?
К сожалению, в нашем деле самое сложное - это не работа на сцене, а всевозможные бюрократические процедуры, которые отнимают силы, время, вдохновение…
4. Есть ли среди иллюзионистов соперничество?
Человеческая зависть, подлость и глупость не имеет границ. И мне, как и многим другим артистам, приходилось сталкиваться с этой "грязью", но я не ищу врагов и "конкурентов", я сосредоточен на своем творчестве и все мои соревнования происходят с самим собой. Казалось, неудачные выступления коллег, должно радовать отсутствием конкурентов, но, как человека, бесконечно влюбленного в магию, меня это огорчает…
Все отечественные иллюзионные шоу, которые появляются на сцене, рождаются "вопреки", а не "благодаря", за каждым из них лежит большая любовь к своему делу и тяжелый путь. У всех бывают удачные и неудачные выступления, ведь мы как канатоходцы: каждый раз идешь над пропастью, независимо от подготовки и репетиций, в любой момент можно сорваться… Так что, я чаще болею за коллег, восхищаюсь их успехами, ведь мы делаем одно прекрасное дело - дарим людям надежду на чудо…
5. С какими стереотипами об иллюзионистах вы до сих пор боритесь, а какие ушли в небытие?
За прошедшие десятилетия некоторые представители нашего искусства изрядно дискредитировали жанр: в представлении зрителей "иллюзионное шоу" - это зрелище банальное, скучное, с изрядным "запахом "нафталина", у многих ассоциируется с "фокусником" во фраке или в ярком пиджаке, с пестрым реквизитом и кроликом из шляпы.
Мое шоу - это совершенно другой творческий проект - зрелище масштабное, выдержанное в одном стиле, от просмотра которого зрители должны испытать эмоции, как от просмотра захватывающего блокбастера! Подготовка сцены к шоу, также весьма напоминает подготовку к съемкам фильма: более десяти часов монтируется масштабные декорации и волшебное оборудование, готовятся спецэффекты, настраивается свет, проверяют каждую мелочь, приводят в идеальное состояние несколько десятков костюмов. Моя задача превзойти ожидания зрителей!
6. На какого иллюзиониста вы ровняетесь? Кто ваш кумир?
Вполне предсказуемо - это Дэвид Копперфильд. Наверное, самое сильное впечатление, юности - его телешоу "Магия Дэвида Копперфильда"! Потом были споры и догадки с ровесниками и друзьями, но до сих пор не разгадана главная его тайна - его невероятное обаяние и притяжения как артиста. Для меня именно Дэвид Копперфильд был и остается эталоном в мире магии. Он до сих пор самозабвенно служит этому невероятному искусству, бережно хранит традиции и по крупицам собирает музей магии. Сегодня много модных и богатых артистов, но кто из них способен влюбить в свое шоу всю планету?
7. Однажды вы упомянули, что трудно придумать что-то новое в вашем деле, где вы черпаете вдохновение для новых шоу?
Когда влюбленный в магию зритель начинает просматривать выступления иллюзионистов в интернете, то поначалу многие ролики завораживают и очаровывают. Но, спустя время, создается впечатление, что все это уже вы видели: меняются лица, костюмы, музыка, но номера (трюки, аппаратура), кажутся однообразными. И это вам не кажется! Так и есть: трюки безжалостно копируются и тиражируются! Конечно, скопировать и создать «клон» - задача очень непростая, огромных усилий, средств и таланта. Но в любом творческом деле важно создать что-то новое, и применимо к магии, эта задача в разы сложнее!
Именно поэтому я стараюсь создавать авторские, совершенно новые номера, таковыми являются практически все, над которыми я работал прошедшие 8 лет. И потому я восхищаюсь уникальными номерами в шоу коллег настоящего и прошлого! А источником вдохновение для меня было и остается музыка, книги, кино и, конечно, мировая история магии, на страницах которой столько потрясающих историй иллюзионистов, чьи жизни были самозабвенно и преданно посвящены своему искусству!
Идея создания шоу в мистическом стиле фэнтези возникла у меня очень давно, еще со времени съемок на ТВ-3, где меня сразу прозвали "Черный лорд проекта". Съемки проходили в уникальном месте Петербурга - в заброшенном особняке, куда не добралась рука реставратора. Прогуливаясь по обветшалым, но роскошным лестницам и залам, я понял, что именно в таком стиле хочу видеть будущее шоу.
Выработать свой стиль, образ в нашем жанре - задача непростая. Но мне посчастливилось не искать, а почувствовать без лишних слов. Спустя годы, в этом образе я стал суперфиналистом телепроекта "Минута славы" на Первом канале, эта стилистика понравилась как зрителям, так и членам жюри.
И вот сейчас вышло мое новое шоу "Дракула". В знаменитом романе в замке главного антагониста переставали действовать законы физики. Происходила магия, все было окутано туманом тайны:
"Это великолепная концепция для нового шоу!" - подумал я.
Долгие годы мы создавали этот фэнтези-мир: декорации, костюмы, реквизит с вниманием к каждой детали. Конечно, самое главное в шоу - это ряд уникальных, грандиозных авторских номеров. Наше шоу не является мрачным, оно создавалось для семейного просмотра: в нем много юмора и, даже, лирики, а самые смелые зрители могут стать участниками на сцене.
Напоминаем, что Иллюзионное шоу Виктора Шишко ДРАКУЛА пройдет 17 ноября (воскресенье) в 17:00!
Промокод на 15% скидку: САЛЮТ